石家庄专业中考美术生培训基地

石家庄中考美术生培训强调画面构图的完整性。能够从经营作品的高度去控制调整画面，避免在动笔之前缺乏主动的整体观察与思考，消极懒惰地对待肖像与画面之间的关系，缺乏整体的布局与安排，甚至造成构图上的诸多弊端。中考美术生培训基地原则上人物安排于画面视觉中心，大小适当，以保持画面平衡，注重人物头、颈、肩整体在画面中的关系。避免过偏、过满、过空等现象。日常训练中我们应注重构图知识的积累→过程中要主动地运用构图法则的基本规律→并结合对对象的整体的形体感受→经这三者的遭遇与碰撞→在心中形成基本的构图意象→再通过数幅的构图小稿的实验与取舍，终才得出我们对画面构图形式的决断。

中考美术生培训基地一幅出自风景画家的速写素描通常是一幅小而快的记录， 用来表现风景的光线效果，同时也是为了将来重新作画时的构想作准备。石家庄中考美术生培训由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称做素描。 素描是绘画的基础，这是研究的过程中所须经过的一个阶段。素描通常意味着可于平面留下痕迹的方法，如蜡笔，炭笔，钢笔，画笔 ，墨水，及纸张，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属， 石器，容器或布的表面所造成的磨损。轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感，观者从欣赏过 程中可感受这一点。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系，并包括 节奏，主动与被动的周围环境，平面，体积，色调，及质感。素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦 可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像 绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。 在西洋美术辞典这本书中，与素描相关的解释，只 有速写一项，文中认为作品或作品部份的粗略草图，是艺术家针对光影 、构图和全幅之规模等要点所作的研究和探讨；它是全幅画的初步构图 或其中之一。

石家庄中考美术生培训不同手部动态的造型特征：手在活动中出现的各种动作变化会增加画手的难度，但是我们可以通过抓准整个手的动作特征，从关节入手确定腕、掌、指的透视变化和比例关系就能轻松表现。中考美术生培训基地手部的色调深浅虚实要注意和头部形象的色调进行比较;塑造手部形象的表现方法要和头像的画法一致。如果头部体面形象十分清楚，手的体面造型也应该画得较清楚;如果头部形象画得较概括，那手部形象也要相对应得画含蓄;注意体现手部和对象头部正确的透视及空间关系;从画面整体效果来看对象的头部应该是最为突出的，手部形象次之。也就是说手部形象的刻画重要是重要，但不能比头部形象的刻画更重要。

中考美术生培训基地物体的受光部冷，暗部就暖；受光部暖，暗部就冷。那么，在光源下，物体的色彩在特定的环境中会发生变化。石家庄中考美术生培训而色彩写生的条件三固定是据此推出来的。那就是：一幅色彩静物写生须在光源固定、物体固定、环境固定这三个基本前提下才能进行，否则画面的色彩关系将是杂乱无章的。我们知道，一个物体在阳光的照射下，受光部会产生暖的感觉，而阴影部就会产生冷的色彩感觉。所谓物体的固有色，是该物质的成分对光的吸收与反射作用的结果。我们知道，耀眼的日光在三棱镜的分离下呈现出七彩的光源，不同的颜色对光线中不同波光的色光的吸收程度是有差异的，由此我们得到了在视觉中所感受到的不同物体的固有色彩。 物体固有色，只是人们对某一物体的颜色的一个基本概念。如果我们把它与空间中的光源、环境中的物体的色彩联系起来进行仔细观察，我们就会发现，由于物体本身的起伏、高低及前后、远近的因素，导致色彩发生很多细微的变化。物体的受光部是暖色，与之相对的背光部就是冷色。亮部色彩是光源色+固有色的混和，亮光色基本是光源色+微量固有色。暗部色彩主要是物体固有色+环境色。反光色主要是环境色+少量暗部色彩，投影色是物体的补色+受投影物体色彩+环境色。这就是美术的色彩写生的条件三固定。

石家庄中考美术生培训在整个素描静物的教学过程中，将不同的问题分解成四个阶段：正确观察方法的训练：通过明度、节奏、虚实、空间、质感、量感、整体性等联系，首先掌握一个正确的观察方法。中考美术生培训基地画面关系训练：这个主要解决怎样构图，怎样把握好明度关系，怎样处理好物体与周围环境的关系等一系列问题。完整性训练：这个阶段是为能够坚持画下去，注意用不同的明度关系来表现静物不同的转折和朝向，强调画面的完整性，前后的空间，各种对比以及画面节奏感的控制等。短期默写训练：包括构好小稿，确定画面基调，深入刻画，调整收拾等过程。一口吃不成胖子，基础阶段就要临摹基础的书本，把复杂的东西简单的分割出来学习临摹，坚持循序渐进的原则。简单的学习，针对的思考，重点的把握，还要注意临摹的时候，去记去理解，用默写来检验。这是一个不断“悟”的过程，从不正确的观察方法、不好的思维方法到能艺术地表现对象，始终都是在“悟”。