故城专业美术生培训学校

故城美术生培训要把握住头部整个重点，在描绘头部的过程中，不妨通过对于人体的头骨的明暗和冷暖的变化，来达到形态效果。其次，从总体来看，人物的头发是具有光泽度的，因而需要用高光来表现，美术生培训学校在素描人物中，往往采用一根根弯曲头发集合而成的形式去表现，不过要注意它的表现形式，避免走入灰白头的怪圈之中。要着重刻画头发中的重点部分，不需要每根头发都刻画地那么细致。要通过虚实结合的方法来表现出头发的一种真实感，这样才不会让人感觉乱糟糟的不修边幅。头部的发际线主要是方便额头在人体的脸部造成的阴影的表现，而头发中的鬓角主要起到的是一种过渡的作用。刻画出发型的不同，素描人物中所体现出的外轮廓也会相应发生变化。越是简单的发型，它的外轮廓也就相应的越简单。

素描与速写本是一家，它们之间的关系都很微妙。速写比素描更简练，素描需要花一些的时间和功夫去完成，在画的整体中要达到唯美，准确的表带好自己的画的意图。但是速写，更加讲究的是感觉：手感、灵感与速度。画速写的时候，一般都是都是处于灵感，目的是为了练笔，和扑捉灵感。素描相对理性，对自己所画的物体要分析、研究，然后开始下笔。然后各个物体之间要调配、颜色、感觉、大小、透视等，都要严格的考虑过后才构图，再决定一幅画的完整程度在于所画的物体上，每一个物体之间都要有深层次的研究等。故城美术生培训速写，是一时的感觉，感觉来了的时候，马上的握笔、绘画。凭借自己的感觉，把物体很快的提炼并表现生动起来。画速写一般是为了练习，提高自己的绘画水平，更注重艺术的表现力。画速写可以练习人扑捉眼前的生动情节的能力，而且要求人能在瞬间把握对象的整体，迅速分析出对象身上哪些地方需要着重表现，哪些东西需要概括，和如何概括。美术生培训学校速写和素描都是基于造型艺术的基础上的一种艺术表现形式。速写就是一种快速素描，速写使用简单、简洁、精细的线条快速的素描作品，所以说速写是素描的基础，是素描的关键。

美术生培训学校罩色: 实际上也是一种干的重叠方法，罩色面积大一些，譬如画面中几块颜色不够统一，得用罩色的方法，蒙罩上一遍颜 色使之统一。某一块色过暖，罩一层冷色改变其冷暖性质。所罩之色应以较鲜明色薄涂，一遍铺过，一般不要回笔，否则带起底色会把色彩搞脏。美术生培训学校在着色的过程中和调整画面时，经常采用此法。接色：干的接色是在邻接的颜色干后从其旁涂色，色块之间不渗化，每块颜色本身也可以湿画，增加变化。这种方法的特点是表现的物体轮廓清晰、色彩明快。枯笔：笔头水少色多，运笔容易出现飞白；用水比较饱满在粗纹纸上快画，也会产生飞白。表现闪光或柔中见刚等效果常常采用枯笔的方法。

故城美术生培训色彩构图对学绘画的学生来说尤其重要，一个好的构图就是一幅好画的基础。所以在这里，临沂画室的老师教大家一些色彩构图的技巧：“s”构图：S形构图，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。圆形构图：圆形构图就是让静物在画面中间形成一个圆圈。圆形构图在视觉上给人以旋转、运动和收缩的审美效果。圆形构图就不会有松散感，但是这种构图，活力不足，缺乏冲击感。对角倾斜构图：对角倾斜型在画面上呈对角线的方向分布，这种构图方法避开了左右构图的呆板感觉，形成视觉上的均衡和空间上的纵深感。三角形构图：三角构图是较为常用的构图形式，比较容易把握画面的效果，一般不会出现什么问题。美术生培训学校三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。这种构图主体物比较突出、层次明确、错落有致，适合静物数量较少的组合。

故城美术生培训整体观察、熟悉对象：整体观察对象，掌握对象的形体、比例、运动特征，从这些基本点着眼来分析研究感受对象表现对象。构图布局：根据选择的角度，把写生对象安排在画幅的适当位置。将对象大的比例、动态画出。落幅定形：轻轻落笔，从整体出发，用长直线或长弧线很快确定大的基本形体，抓住大的形体比例关系及透视关系。美术生培训学校基本形体抓住之后，进一步检查画面是否需进一步调整，可将画面推远，从整体检查形体比例、动态、透视是否准确无误。写生中，检查、调整、修改应贯穿始终，可以说，作画过程是一个不断调整不断修改不断完善的过程。局部肯定：在基本形确定的基础上，从局部开始塑造形体，一般从头部画起，用准确肯定的笔触开始描绘对象的五官形象，从上到下，将对象的手及身体轮廓、衣纹等做进一步刻画。这里应注意手、脚的透视方向，头发部分不要画得太早。对衣纹部分的处理应注意几种对比变化，即浓淡、虚实、粗细、曲直、长短、疏密对比。在对头、肩、手、脚刻画时应注意其内部结构关系。

美术生培训学校素描写生是绘画学习中常用的一种方式，它与临摹绘画相对，更能提高学生的绘画水平。但是很多学生在绘画过程中由于观察方法不对，导致画面构图有问题。那么，故城美术生培训在素描写生中常用的观察方法有哪些呢？整体的观察：它包括表现对象的整体以及对画面所容纳的一组或几组对象的整体进行全面观察。立体的观察：多角度的审视对象，测定各个物体之间的空间位置、距离，以求在任何角度作画都能正确的表现对象的立体空间关系。理解的观察：无论多么复杂的物体都能用方、圆、柱、锥等几何体或他们的组合体给以概括体现，从而掌握其基本的形体结构特征，理解其空间存在的方式。比较的观察：只有通过比较才能掌握对象诸种因素的正确关系，如：大小、高矮、宽窄、前后、亮暗等等对比关系，都需要在观察中通过比较获得其相对正确的认识。艺术的观察：用不同的语言表达思想观念和情感是所有艺术形式存在的基础，也是艺术追求的目标。艺术的观察从一开始就要加以培养，不单是学习艺术，每个人都应学会用艺术的眼光去感受事物。