南皮专业美术生培训学校

美术生培训学校素描可以说是绘画的基础了，我们如果想要画好素描的话，首先应该思考的就是如何构图，怎样构图才能解决。下面就让南皮美术生培训给大家介绍一下怎么养素描构图才能更加美丽的方法：构图不能太偏，太偏会让人有一边重的感觉，造成构图不稳。并且要注意构图中视觉重心应在画纸的物理中心偏上一些，注意重心的平衡，这样才会使整体看起来漂亮些。构图不能太小，会让人觉得画儿显得不够饱满、小气，同时也要注意透视的变化及比例关系。如果构图中人物是侧面，要注意人物眼睛所对的一侧要稍稍多些空间，使感觉上画面不至於发堵。在素描的练习过程，需要注意很多的细节，各种因素协调共同配合，才能达到想要的效果。所以这就离不开平常的勤加练习，只有这样，才能呈现出自己想要的画面。

美术生培训学校很多同学的单个人物都画得很不错，但是添加上场景之后发现人物融不进场景之中，感觉场景特别假。这是因为他们将人物和景物分开了处理的缘故，南皮美术生培训正确的方法应该是在定构图阶段，就要将人物和环境的透视、相互遮挡等关系协调好。只有将人和景协调一致，才能成为场景速写。

使用较小的刷子涂抹详细的油漆。一旦你已经调好了纸张，专业美术生培训建议使用较小的水彩画笔来填充视觉细节。你可以使用各种笔刷大小来增加你的精度(但是记住精确的细节会通过墨迹来添加)。在添加下一种颜色的油漆之前，不需要等待颜色变干。颜色一起出血也没问题；这在水彩画中很常见。美术生培训学校举例说明：你可以在山峰上涂上少量非常浅的灰色来表示雪，或者在平原上添加暗绿色或蓝色的小条纹来表示不同的草。

美术生培训学校素描写生是绘画学习中常用的一种方式，它与临摹绘画相对，更能提高学生的绘画水平。但是很多学生在绘画过程中由于观察方法不对，导致画面构图有问题。那么，南皮美术生培训在素描写生中常用的观察方法有哪些呢？整体的观察：它包括表现对象的整体以及对画面所容纳的一组或几组对象的整体进行全面观察。立体的观察：多角度的审视对象，测定各个物体之间的空间位置、距离，以求在任何角度作画都能正确的表现对象的立体空间关系。理解的观察：无论多么复杂的物体都能用方、圆、柱、锥等几何体或他们的组合体给以概括体现，从而掌握其基本的形体结构特征，理解其空间存在的方式。比较的观察：只有通过比较才能掌握对象诸种因素的正确关系，如：大小、高矮、宽窄、前后、亮暗等等对比关系，都需要在观察中通过比较获得其相对正确的认识。艺术的观察：用不同的语言表达思想观念和情感是所有艺术形式存在的基础，也是艺术追求的目标。艺术的观察从一开始就要加以培养，不单是学习艺术，每个人都应学会用艺术的眼光去感受事物。

2)即时背景。你可以用一幅画的背景作为绘画的基础。使用稀释的油漆，用小笔画。在这个基础颜色上画出一个即时背景。3)透明度。在绘画中显示对象的透明度时，在透明颜色的顶部应用不透明颜色。4)使用图层。油画允许艺术家完全覆盖其他油漆层，只要它们是干的。如果你打算使用多层，南皮美术生培训建议从较薄的浅色涂料层开始。慢慢走向更厚的层和更深的颜色。5)强化色彩。将油漆稀释到不同的阶段，以形成对比，增强颜色。相同颜色的不同密度可以用来更好地定义形状。专业美术生培训使用这种技术时，将背景颜色保留到最后。背景的稀释表面与物体的致密表面形成对比。6)对比色。对比你作品中的颜色，创造出一种立体的感觉。

美术生培训学校先把灰面与暗面区别开，说起来容易而画起来往往两者混淆不清，如果注意首先去抓住明暗交界的部分就较为容易了。因为明暗交界线都处于大形体的转折部位。美术生培训学校明暗交界线不是一条简单的“线”,而是一个变化复杂的“明暗交界地带”由于光的强弱、空间的远近、体积的方圆、颜色明度的深浅等变化，在这个地带上会产生不同的虚实、深浅、刚柔等微妙变化。物体受光后所产生的明暗变化和黑白层次，都是以明暗交界线的上述各变化作为依据的。一面是通过交界线上的各种变化向着暗部推移发展，逐渐变亮起来；另一面是通过交界线的各种变化向着亮部推移展开，逐渐变暗下去。一般来说，亮部和暗部中的各种杂复变化，都是根据明暗交界线上的变化作为基础的。因此，交界线对整个的亮部与暗部的变化起着“龙头”的作用。通过对明暗交界线的认识，分清亮部与暗部，这对画好色彩写生也将起着重要作用。要注意明暗交界线的联系。它不是孤立存在的而是彼此间联系在一起的。不但要看到它们的连接，而且要有顺序地、有变化地连贯起来画，然后才是去画交界线两边的“灰”和“黑”的渐变。