怀安专业高考素描培训基地

怀安高考素描培训要把握住头部整个重点，在描绘头部的过程中，不妨通过对于人体的头骨的明暗和冷暖的变化，来达到形态效果。其次，从总体来看，人物的头发是具有光泽度的，因而需要用高光来表现，高考素描培训基地在素描人物中，往往采用一根根弯曲头发集合而成的形式去表现，不过要注意它的表现形式，避免走入灰白头的怪圈之中。要着重刻画头发中的重点部分，不需要每根头发都刻画地那么细致。要通过虚实结合的方法来表现出头发的一种真实感，这样才不会让人感觉乱糟糟的不修边幅。头部的发际线主要是方便额头在人体的脸部造成的阴影的表现，而头发中的鬓角主要起到的是一种过渡的作用。刻画出发型的不同，素描人物中所体现出的外轮廓也会相应发生变化。越是简单的发型，它的外轮廓也就相应的越简单。

专业基地先画亮部。利用画纸的白色先画出亮部，交待出一个大的粗略转折。刚开始的笔触要整体，分大的块面画，尽量不要用小笔，避免笔触碎。再在亮部中交代层次。这一步可以用笔多一些变化，方向，画出亮部的几个层次。然后画明暗交界线上的颜色，注意变化。这一步就是深入的刻画了，面部的明暗交界线，多一些塑造。不过，切记用笔不能太碎。忽略整体的塑造就是瞎胡闹。再有层次的过渡到暗部，之后用重色压住重部位(眼睛、眉毛、头发、鼻子、嘴巴)。怀安高考素描培训五官在彩头上要做到稳、准、快，稳就是握笔要拿稳，准就是颜色和结构位置要准确，快就是画的时候要快，不能拖泥带水。五官的刻画，就是表达的到位就好，不要深究太久。

怀安高考素描培训自由式构图法，这种构图法如同中国画里运用的散点透视构图法，自由而灵活，丰富且有变化。构图时，要体现疏密有致，大小错落和整体协调。要避免形象之间的距离相等。倾斜构图法，就是将主要形象置于一条斜线附近，使画面充满变化和动感。此种构图适宜表现体育运动、舞蹈、游戏等题材。叠层式构图法，形象层层相叠而成，没有远近之分，大小之别。在视野上展开，前景不挡后景，相互连接，互有穿插和对比。高考素描培训基地“s”线构图法，此种构图属传统构图。它与中国古代美术构图学中的“之”这构图法方向正好相反，具有强烈的动感特征，能创造成出优美而又富于变化的艺术效果。构图时，形象要大小穿插、前后摭挡、相互响应、协调统一。水平线构图法，就是将所有形象在水平线上展开。这种构图给人以庄重、严肃之感，易造成单调的感觉，但能给人平静、稳定以及开阔、宽广之感。这构图法与幼儿绘画表现特点一样，因而比较符合幼儿的视觉感受，审美习惯。构图时要注意形象的疏密变化和大小变化。

高考素描培训基地素描可以说是绘画的基础了，我们如果想要画好素描的话，首先应该思考的就是如何构图，怎样构图才能解决。下面就让怀安高考素描培训给大家介绍一下怎么养素描构图才能更加美丽的方法：构图不能太偏，太偏会让人有一边重的感觉，造成构图不稳。并且要注意构图中视觉重心应在画纸的物理中心偏上一些，注意重心的平衡，这样才会使整体看起来漂亮些。构图不能太小，会让人觉得画儿显得不够饱满、小气，同时也要注意透视的变化及比例关系。如果构图中人物是侧面，要注意人物眼睛所对的一侧要稍稍多些空间，使感觉上画面不至於发堵。在素描的练习过程，需要注意很多的细节，各种因素协调共同配合，才能达到想要的效果。所以这就离不开平常的勤加练习，只有这样，才能呈现出自己想要的画面。

怀安高考素描培训所有绘画爱好者都希望自己可以画得越来越好，那么对于一些刚刚走上绘画艺术之路的新手来说，怎样才能学好绘画，提高自己的绘画水平呢？多与其他志同道合的人进行绘画沟通与交流，相互提些建议，找出自已画中的不足之处。购买一些绘画辅导书，或绘画素材、教材，学习书中所展示的绘画技巧。高考素描培训基地可以在书店、或通过网购的方式购买几本绘画教材，学习书中的绘画技巧来练习绘画。快而有效的方法，加入绘画辅导班，学习绘画技巧。首先直接的方法就是加入一个绘画兴趣班、或请一位绘画老师一对一辅导，这样可以学到很多绘画技巧。个人认为这是对于未来想要以绘画为特长的人来说，快且效果明显的方法。在网络上寻找绘画直播或视频，观察其他人是怎样绘画的。在网上查找教绘画基础的视频、或是其他人画画时的直播，仔细观察他们是如何绘画涂色的，当然也不要一味去模仿他人，懂得基础后自己多练练，自然而然就可以练成只属于自己的绘画风格。挑选绘画用具时，要针对自己正在练习的绘画类型来挑选顺手的绘画工具。绘画工具的好坏也会影响到画作给人的感觉，尤其是对于注重颜色的绘画类型来说，颜色深浅、明暗，以及使用的过程中是否顺手，都很重要。建议在购买绘画用具之前先查找一下绘画工具品牌的相关资料，或寻求对此方面有经验的人士的看法。

怀安高考素描培训起形歪歪扭扭是因为在起形的时候，没有找准物体对称的中心线。所以在起稿时，要左右两边同时起，互相比较。高考素描培训基地画面调子“灰”。“灰”的原因通常是把物体亮部画得与暗部区分比较弱，明暗对比不够明确所致。我们在处理的时候可以把明暗交界线加重下去，尽量减少亮部的调子，调高明度，就可以解决这个问题。画面构图太“空”或太“满”。画面中物体集中而又小就显得“空”;画面中的物体大而散就会显得“满”。在开始画的时候要把整组几何形体的外轮廓找“准”，然后再确定各个物体的外形就会避免这个问题。画面“花”“平均”“死板”。很多初学者很容易出现的问题。“花”的原因是对物体刻画的部分太多、太细、太碎;“平均”的原因是由于物体刻画表现得没有主次;“死板”的原因是物体刻画缺少层次变化，刻画得太死。透视不到位，远近反差过小。透视的基本规律是近大远小，有的同学常把物体画得没有透视，这是由于对透视的基本规律理解不够造成的。所以我们在画的时候，要多掌握透视规律，严谨地把握比例关系，把对象的展示得尽量客观些。明暗把控，外轮廓线太“虚”或太“实”。轮廓线的处理一般不能太“实”，太“实”了不容易表现空间，但也不能“虚”，轮廓线相对物体近端一般比较靠后，所以比较“虚”，但是再“虚”也是实实在在存在的。这就要求我们善于对比与观察，注意控制轮廓线的虚实节奏关系。