素描与速写本是一家,它们之间的关系都很微妙。速写比素描更简练,素描需要花一些的时间和功夫去完成,在画的整体中要达到唯美,准确的表带好自己的画的意图。但是速写,更加讲究的是感觉:手感、灵感与速度。画速写的时候,一般都是都是处于灵感,目的是为了练笔,和扑捉灵感。素描相对理性,对自己所画的物体要分析、研究,然后开始下笔。然后各个物体之间要调配、颜色、感觉、大小、透视等,都要严格的考虑过后才构图,再决定一幅画的完整程度在于所画的物体上,每一个物体之间都要有深层次的研究等。博野素描美术培训速写,是一时的感觉,感觉来了的时候,马上的握笔、绘画。凭借自己的感觉,把物体很快的提炼并表现生动起来。画速写一般是为了练习,提高自己的绘画水平,更注重艺术的表现力。画速写可以练习人扑捉眼前的生动情节的能力,而且要求人能在瞬间把握对象的整体,迅速分析出对象身上哪些地方需要着重表现,哪些东西需要概括,和如何概括。素描美术培训学校速写和素描都是基于造型艺术的基础上的一种艺术表现形式。速写就是一种快速素描,速写使用简单、简洁、精细的线条快速的素描作品,所以说速写是素描的基础,是素描的关键。
博野素描美术培训“三庭五眼”是首先要遵循的人体头像比例,“三庭”是指从发际线到眉间连线;眉间到鼻翼下缘;鼻翼下缘到下巴尖,上中下恰好各占三分之一。“五眼”是指眼角外侧到同侧发际边缘,刚好一个眼睛的长度,两个眼睛之间呢,也是一个眼睛的长度,另一侧到发际边是一个眼睛长度,这是素描头像中基本的比例标准。其次就是颧骨、眉弓和脸部肌肉等结构的把握,在作画的时候要按照创作对象的年龄、性别等来进行区分,女性的的特点是结构先比较柔和人,在颧骨等一些该卡的位置线条不会很僵硬,这样的话就可以把女性的皮肤质感表现的比较柔和男性的轮廓线比较清晰,结构也比较清晰,该卡的地方要卡住,该放松的地方放松。素描美术培训学校对于外国人或者少数民族模特,在眉弓上要适当加深突出眼窝的深度和眉骨的高度,呈现出立体感,另外,在画儿童的时候要把三庭中的上庭部分适当放大,突出孩子的结构特点,老年人要突出肌肉松弛、皮肤褶皱多等特点。在素描头像创作中,要根据具体情况具体分析,在掌握基本原则的前提下学会变通,只有这样才能体现出作品特点和创作真实感,同时要注意掌握素描人体头像的“三庭五眼”。
素描美术培训学校很多同学的单个人物都画得很不错,但是添加上场景之后发现人物融不进场景之中,感觉场景特别假。这是因为他们将人物和景物分开了处理的缘故,博野素描美术培训正确的方法应该是在定构图阶段,就要将人物和环境的透视、相互遮挡等关系协调好。只有将人和景协调一致,才能成为场景速写。
素描美术培训学校一般而言,油画的基本的画法只有三个: 一是北欧尼德兰画派,以扬·凡·爱克为代表的透明薄涂画法; 二是南欧意大利画派以威尼斯提香为代表的不透明厚涂画法; 三是以佛兰德斯画家鲁本斯为代表的融合南北技法暗部透明薄涂、亮部不透明厚涂的折衷画法。博野素描美术培训虽然17世纪以后的画家,努力创作出具有各自风格的技法,但都没有脱离开这三种基本的传统油画画法。
博野素描美术培训水粉画和水彩画在艺术观念上水粉与水彩大致相同,但由于使二者在作画步骤、表现方法、绘画趣味与画面效果等各个方面都有着明显的差异。水彩画是由水调和透明的颜料所画的画,水粉画是由水调和粉质颜料。素描美术培训学校水彩画的用纸要求比较高,干画法用粗纹纸,湿画法用细纹纸,通常先把画纸裱在画板上再画,较好的水彩纸是手工制作的有亚麻纤维的纸。水彩画用水的稀释减弱色度,画中亮的地方用水较多;水粉则不同高光和亮色使用白颜色和其他颜色调和后进行非透明覆盖来表现的,可以用较薄的颜色多层覆盖产生水彩的水色交融的效果,却多了浑厚感和肌理感,用于塑造形体,风景、静物。水彩颜色透明,水粉有附着力,介于水彩和油画之间,水彩画用在玻璃、金属、透明和反光的物体很合适,水刺注重干湿画水较多,覆盖性小,颜色多淡色,着色由浅入深避免错笔,要连贯;水粉有覆盖性,比较干,从深的颜色下笔然后一层层盖上去,较有层次感。